Si Haendel vivait aujourd’hui, on dirait qu’il est résilient. Alors qu’en 1734 ‑ 1735, le public s’éloigne de lui et que son contrat avec le King’s Theatre touche à sa fin, le compositeur se met à écrire Ariodante, un opera seria destiné à ouvrir le flambant neuf Théâtre royal de Covent Garden. Comme galvanisé par l’adversité, il livre une œuvre rayonnante, aussi virtuose que le livret – tiré d’un épisode d’Orlando furioso de l’Arioste – est simple : la princesse d’Écosse, Ginevra, aime Ariodante à qui elle est promise, mais un complot mené par le traître Polinesso la fait accuser d’infidélité.Si on trouve dans cette partition inspirée le plus beau lamento de Haendel, « Scherza infida », toute l’œuvre regorge d’arias virtuoses et respire l’intelligence théâtrale. De quoi stimuler l’inspiration de Robert Carsen, qui signe après son Alcina d’anthologie à l’Opéra national de Paris, la nouvelle mise en scène d’Ariodante, composé la même année. The English Concert Chœurs de l’Opéra national de ParisCoproduction avec le Metropolitan Opera, New-York Avec le soutien de la Fondation Orange, mécène des retransmissions audiovisuelles de l’Opéra national de Paris.© Opéra national de Paris - 2023Visuel : © plainpicture / Narratives / Brent Darby

Le roi d’Écosse : Père de Ginevra Ginevra : Fille du roi d’Écosse, fiancée d’Ariodante Ariodante : Prince feudataire, fiancé de Ginevra Lurcanio : Frère d’Ariodante, amoureux de Dalinda Polinesso : Duc d’Albany Dalinda : Dame d’honneur de Ginevra, secrètement amoureuse de Polinesso Odoardo : Secrétaire du roi

Ariodante 22-23 © Agathe Poupeney-OnP (4)

Ariodante

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Si Haendel vivait aujourd’hui, on dirait qu’il est résilient. Alors qu’en 1734 ‑ 1735, le public s’éloigne de lui et que son contrat avec le King’s Theatre touche à sa fin, le compositeur se met à écrire Ariodante, un opera seria destiné à ouvrir le 

Georg Friedrich Haendel

Conte pour enfants pour les uns, profonde méditation sur la vie et la mort pour les autres, le dernier opéra de Mozart est un feu d’artifice en forme de conte initiatique. S’y côtoient le prince d’un pays lointain à la recherche d’une princesse légèrement suicidaire, un serpent géant, un oiseleur fanfaron, la Reine de la Nuit et un mystérieux Grand Prêtre imposant d’étranges rites de passage… Inscrite dans la lignée de l’opéra-comique allemand et nourrie par la philosophie des Lumières, La Flûte enchantée convoque les grandes thématiques du XVIIIe siècle : l’éducation, la morale, la religion, la culture, la nature. Dans une mise en scène élégante et épurée, c’est au fil des quatre saisons que le metteur en scène Robert Carsen tisse une réflexion sur l’existence, pour faire de la Mort « notre meilleure amie », rassurante et consolatrice.Orchestre et Chœurs de l’Opéra national de Paris Solistes de la Maîtrise des Hauts-de-Seine / Chœur d’enfants de l’Opéra national de ParisCoproduction avec le Festspielhaus, Baden-Baden Une production de l’Opéra national de Paris Avec le soutien de la Fondation Orange, mécène des retransmissions audiovisuelles de l’Opéra national de Paris et avec le soutien de EY, mécène principal de l'Opéra national de Paris Réalisateur : Jérémie Cuvillier© Opéra national de Paris - 2021

Visuel © Agathe Poupeney / OnP

Tamino : Jeune prince amoureux de Pamina. Papageno : Oiseleur au service de la Reine de la Nuit. Sarastro : Grand Prêtre du Temple de la Sagesse. La Reine de la Nuit : Mère de Pamina. Pamina : Fille de la Reine de la Nuit. Monostatos : Serviteur de Sarastro. Papagena : Promise à Papageno. Les trois Dames : Au service de la Reine de la Nuit.

La Flûte Enchantée

La Flûte enchantée

Conte pour enfants pour les uns, profonde méditation sur la vie et la mort pour les autres, le dernier opéra de Mozart est un feu d’artifice en forme de conte initiatique.  S’y côtoient le prince d’un pays lointain à la recherche d’une princesse légè

Wolfgang Amadeus Mozart

Lorsqu’il s’attelle à la composition des Contes d’Hoffmann, Offenbach a déjà plus de cent opéras à son actif. Laissée inachevée en raison de la mort du compositeur survenue au cours des répétitions en octobre 1880, cette œuvre ultime est une synthèse inouïe, à la fois drôle, grave et fantastique de l’opéra-bouffe, de l’opéra romantique et du grand opéra. Adaptation de trois contes d’E.T.A. Hoffmann, abreuvée du Faust de Goethe, elle met en scène le poète allemand – à la fois narrateur et héros – qui raconte trois amours : Olympia, Antonia et Giulietta. La spectaculaire mise en scène de Robert Carsen, formidable de cohérence et de sens dramatique pour une œuvre qui laisse de nombreux points en suspens, révèle le génie mélancolique d’un homme marqué par la vie. Dirigés par Philippe Jordan, Stéphanie d’Oustrac, Ermonela Jaho, Kate Aldrich, Yann Beuron et Ramón Vargas dans le rôle‑titre, interprètent les airs mythiques de cette oeuvre dont l’éclatant mystère ne finit plus d’illuminer les scènes lyriques. Orchestre et Choeurs de l'Opéra national de ParisUne coproduction Opéra national de Paris - François Roussillon et Associés Avec la participation de France Télévisions, avec le soutien de la Fondation Orange, mécène des retransmissions audiovisuelles de l’Opéra national de Paris et avec le concours du Centre National du Cinéma et de l’image animée.Réalisateur : François Roussillon © 2016 - Opéra national de Paris - François Roussillon et AssociésVisuel : © Julien Benhamou / OnP

Hoffmann : Poète et compositeur La Muse, Nicklausse : Muse d’Hoffmann qui a pris apparence humaine Le conseiller Lindorf : Politicien qui convoite la cantatrice Stella Olympia : Poupée mécanique Spalanzani : Inventeur excentrique, «père» d’Olympia Coppélius : Camelot qui a fourni les yeux de la poupée Cochenille : Assistant de Spalanzani Antonia : Jeune chanteuse fiancée d’Hoffmann Crespel : Violoniste, père d’Antonia Le docteur Miracle : Charlatan maléfique Frantz : Serviteur de Crespel Giulietta : Courtisane vénitienne Dapertutto : Magicien vénitien Schlémil : Ancien amant de Giulietta Pitichinaccio : Serviteur de Giulietta Nathanaël, Hermann : Amis d’Hoffmann Luther : Tenancier de la taverne

Contes d'Hoffmann - 3

Les Contes d'Hoffmann

Bastille salle

Représentation à l'Opéra Bastille du 30 novembre au 27 décembre 2023

Lorsqu’il s’attelle à la composition des Contes d’Hoffmann, Offenbach a déjà plus de cent opéras à son actif. Laissée inachevée en raison de la mort du compositeur survenue au cours des répétitions en octobre 1880, cette œuvre ultime est une synthèse