Orchestre de l'Opéra national de Paris 23-24 © E. Bauer - OnP

Hector Berlioz

Concert de l'Orchestre et des Chœurs de l'Opéra national de Paris

Hector Berlioz - Requiem

Né à la La Côte-Saint-André (Isère), le 11 décembre 1803, Hector Berlioz commence des études de médecine mais se passionne très vite pour la musique. Il compose dès 1823 ses premières oeuvres d’envergure, dont une Messe solennelle pour l’église Saint-Roch. En 1826, il entre au Conservatoire de Paris où il étudie auprès des compositeurs Jean-François Le Sueur et Anton Reicha. En 1827, il propose au Prix de Rome une cantate, La Mort d’Orphée, déclarée injouable. Une représentation d’Hamlet au Théâtre de l’Odéon à Paris l’inspire profondément. Il y découvre à la fois Shakespeare et l’actrice Harriet Smithson, dont il tombe amoureux. Il découvre également Goethe, grâce à la traduction de Faust par Gérard de Nerval et compose les Huit scènes de Faust (ébauche de La Damnation). En 1828, il obtient le premier des deux seconds Prix de Rome avec la cantate Herminie. En 1829 (année sans premiers prix), la cantate La Mort de Cléopâtre n’en obtient aucun. À la cinquième tentative, en 1830, Berlioz obtient enfin le premier Prix, avec La Mort de Sardanapale. La même année, il compose La Symphonie fantastique. Le 3 octobre 1833, il épouse Harriet Smithson (ils se séparent en 1844, elle meurt en 1854, Berlioz se remarie alors avec la cantatrice Marie Recio, sa compagne depuis douze ans). La création de Benvenuto Cellini le 10 septembre 1838 à l’Opéra de Paris est un échec. En 1839, Berlioz dirige la création de la symphonie dramatique Roméo et Juliette, d’après Shakespeare, à la Société des concerts du Conservatoire de Paris. En 1840, il compose La Grande Symphonie funèbre et triomphale, pour célébrer le dixième anniversaire de la révolution de 1830 et Les Nuits d’été, six mélodies sur des poèmes de Théophile Gautier. En 1841, il commence la rédaction d’une série d’articles pour la « Revue et gazette musicale », articles qui feront la matière de son Grand traité d’instrumentation publié en 1843, et, en 1849, il entreprend la rédaction de ses Mémoires. La création de La Damnation de Faust en 1846 à l’Opéra Comique est un échec. Couvert de dettes, il entreprend de nombreux voyages à l’étranger où sa musique est mieux accueillie qu’à Paris. Grâce à sa position à la cour de Weimar, Franz Liszt popularise la musique de Berlioz en Allemagne. Béatrice et Bénédict est créé à Baden-Baden en 1862. La seconde partie des Troyens (Les Troyens à Carthage) est créée au Théâtre-Lyrique, à Paris en 1863. Berlioz meurt à Paris le 8 mars 1869. Il ne verra jamais son chef-d’oeuvre représenté intégralement. Les deux parties des Troyens ne seront présentées ensemble qu’en 1890 à Karlsruhe, dans une version allemande.

Né en Suisse, Philippe Jordan est aujourd’hui l’un des chefs d’orchestre les plus reconnus de son époque. Il est depuis septembre 2020 le Directeur musical du Staatsoper de Vienne. Il fait ses débuts à l’âge de 20 ans en tant que Directeur musical du Théâtre d’Ulm. En 1998, il est l’assistant de Daniel Barenboim au Staatsoper de Berlin. De 2001 à 2004, il est chef principal de l’Opéra et de l’Orchestre Philharmonique de Graz. Durant cette période, il fait également ses débuts dans nombre de maisons d’opéra et festivals de premier plan, comme le Metropolitan Opera de New York, le Royal Opera House de Londres, le Teatro alla Scala de Milan, le Bayerische Staatsoper de Munich, le Staatsoper de Vienne, les festivals de Baden-Baden, Aix-en-Provence, Glyndebourne et Salzbourg. De 2006 à 2010, Philippe Jordan est principal chef invité du Staatsoper de Berlin. Il se produit régulièrement dans sa ville natale de Zurich. À l’été 2012, il fait ses débuts au Festival de Bayreuth. Il est depuis 2009 le Directeur musical de l’Opéra national de Paris, poste qu’il quittera à l’été 2021. Il y a dirigé de nombreuses productions (créations et reprises), parmi lesquelles Moïse et Aaron, La Damnation de Faust, Le Chevalier à la rose, Samson et Dalila, Lohengrin, Don Carlos (version française originale), Benvenuto Cellini, Bérénice (création mondiale), Les Troyens, Don Giovanni, Le Prince Igor ainsi que le cycle complet du « Ring ». Philippe Jordan a dirigé les plus importantes formations symphoniques. De 2014 à 2020, il a été chef principal du Wiener Symphoniker avec lequel il a interprété l’intégrale des symphonies de Schubert et de Beethoven, les concertos pour piano de Beethoven, les principaux oratorios et messes de Bach. Il a dirigé au Musikverein de Vienne un « projet Bruckner » en trois parties présentant les symphonies n° 7, 8 et 9 de Bruckner en résonance avec des classiques de compositeurs contemporains (Kurtág, Ligeti, Scelsi) et, à l’occasion de l’année anniversaire de Beethoven, la reconstitution du légendaire concert du 22 décembre 1808, avec des représentations à Vienne et à la Philharmonie de Paris. Il a enregistré avec l’Orchestre de l’Opéra national de Paris, la Symphonie alpestre de Strauss, Le Sacre du Printemps de Stravinsky, Daphnis et Chloé de Debussy, le Requiem de Verdi et les Symphonies de Beethoven et Tchaïkovski.

philippe jordan

Diplômée de l’École Normale de Taiwan, Ching-Lien Wu poursuit ses études au Conservatoire national supérieur de musique de Lyon où elle reçoit en 1987 le premier prix de direction de chœur. Elle suit des cours et stages de direction d’orchestre auprès de Jean-Sébastien Béreau, Helmut Rilling, Michael Gielen et Pierre Boulez. En 1989, elle est nommée Cheffe de chant à l’Opéra de Nantes puis, en 1990, Cheffe des Chœurs assistante au Théâtre du Capitole à Toulouse. De 1991 à 2001, elle devient Cheffe des Chœurs de l’Opéra national du Rhin et, de 2001 à 2014, Cheffe des Chœurs du Grand Théâtre de Genève. Elle dirige aussi de nombreux concerts à la tête de son propre Chœur, « Le Motet de Genève », entre 2002 à 2012. En septembre 2014, elle est nommée Cheffe de Chœur de l’Opéra national d’Amsterdam. Dès 1996, elle donne des masterclasses de direction de chœur au Conservatoire national supérieur de musique de Lyon. Dans son pays natal, elle est responsable des études musicales pour plusieurs productions lyriques et notamment du Barbier de Séville, opéra dont elle signe également la mise en scène à Taipei. Ching‑Lien Wu est nommée Cheffe des Chœurs de l’Opéra national de Paris en février 2021. Elle est Chevalier dans l’Ordre des Arts et des Lettres.

Le Samoan Pene Pati se produit sur les grandes scènes lyriques internationales. Ces dernières saisons, il a fait de nombreux débuts, notamment dans les rôles de Roméo (Roméo et Juliette) à l’Opéra de San Francisco, à l’Opéra Comique et à l’Opéra national de Bordeaux, Alfredo (La Traviata) au Staatsoper Unter den Linden de Berlin et à l’Opéra national d’Amsterdam, Des Grieux (Manon) au Gran Teatre del Liceu de Barcelone, Rodolfo (La Bohème) au Théâtre des Champs-Élysées, Fernand (La Favorite) à l’Opéra national de Bordeaux, le rôle-titre de Mitridate, re di Ponto au Staatsoper Unter den Linden de Berlin, Edgardo (Lucia di Lammermoor) au Teatro di San Carlo de Naples, Percy (Anne Bolena) au Staatsoper de Vienne, le Duc de Mantoue (Rigoletto) à l’Opéra de Rouen et au Teatro di San Carlo de Naples et Amenophis (Moïse et Pharaon) au Festival d’Aix-en-Provence. La saison passée, Pene Pati est retourné au Staatsoper Unter den Linden de Berlin pour Rigoletto, a fait ses débuts au Staatsoper de Hambourg dans Manon et au Deutsche Oper de Berlin dans La Traviata et s’est produit dans La Bohème à la Canadian Opera Company de Toronto, L’Élixir d’amour à l’Opéra de San Francisco et La Clémence de Titus au Festival d’Aix-en-Provence. Au cours de la saison 2024-2025, il fait ses débuts au Metropolitan Opera de New York dans le rôle du Duc de Mantoue et incarne Rodolfo à Londres, Munich, Chicago et San Francisco et le rôle-titre de Werther à Genève. Pene Pati enregistre en exclusivité pour Warner Classics. Son premier album a obtenu le prix Opus Klassik dans la catégorie Révélation de l’année et le prix des lecteurs d’Opera Magazine, et son deuxième album, « Nessun Dorma », sort en septembre 2024.



 À l’Opéra national de Paris : L’Élixir d’amour (Nemorino), 2021 ; Beatrice di Tenda (Orombello), 2024

Équipe artistique

Distribution